|
 |
|
|
|
|
|
|
|
角色與生活演員應如何處理好? |
|
表演藝術以演員自身作為創作工具，演員既作為人物形象存在，同時又作為創作者存在。表演是一門藝術又是一門技術，目的是感動觀眾，給人以啟迪和鼓舞，同時也是手段。在表演藝術中，演員要解決自身與角色之間的矛盾，他不僅要掌握和磨煉自己的外部表現工具——形體、五官、聲音、語言等各種技能，還要掌握表達內心世界的內部技巧。演員是怎樣處理好表演與角色的關系:
1、表演和生活的關系，不能概念性的體驗生活，最好是一般人想象不到的表現形式，要出乎一般人的想象，其效果最佳。
2、體驗和體現的關系，必須自己親身體驗，找尋體驗，體現，表現，深思熟慮，多問為什么，選擇最有表現力的體現，具有很強的說服力，要動心。切忌;心不動形已動。注重;最切實的體驗。
3、演員的氣質問題;是一個演員的生活經歷，文學修養，政治水平，遇事，以后的適應一及表達能力，冷靜，不急躁，思想有條有理，表達有序。
4、創造典型性格的問題;(表演性格化)
5、人物的種子;(內心形象)選擇準確對創造角色有直接影響。
6、外部性格化的問題;
7、一個戲曲演員要有自信，如果沒有自信，任何角色都演不好，但要正確樹立自信，來自多方面的修養。關注生活熱愛生活，多學習，多讀書，多方吸收營養。
8、茅威濤越劇演員很了不起;是一個綜合素養很健全的演員，特別是文學底蘊之深。一個戲曲演員必須具有很好的文學修養，她對角色的理解具有獨特的理解，她敢于突破早已形成的越劇風格，尋找適合劇中人物的最佳體現，追求永恒的藝術生存力，敢于超越程式，她的表演得到越劇界的認可并得到首都觀眾的認可。當今演員缺乏開拓，更缺乏“驚人之舉”。而茅威濤用話劇的真實，川劇的形體，昆曲的細膩，越劇的柔情熔為一爐塑造人物。她的這一點正是我們當代戲曲演員及缺乏的。另外一點她掌握了“若間若離”，就是我們的“意識及下意識”，要講究“控制能力”，主要是外在的形式美。
9、內心視像，演員表現某個人物時，必須要有劇中人的視像，如果沒有視像給觀眾的印象是空虛的，膚淺的。
10、戲曲演員要提高審美意識;審美意識的高低決定本人藝術品位的高低。演員不僅僅要再現形象，而且要通過表演補充形象，不僅僅是扮演，而且是創造。 |
上一頁：民間舞蹈的藝術特點 下一頁： 演員要掌握話筒使用中的知識 |
|
|
|
|
